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结果就是，上映第三天，《天山黑侠打鬼子》票房下跌到了1500万…
现在，别说3亿了，能过两亿把成本收回就算不错了！
25号，《狄仁杰之通天帝国》上映…
……
悦华传媒，办公室，张俊生在跟电影部门的人上课：
“狄仁杰系列一旦引发潮流，必须要在五年时间上映三部，然后再等五年时间，再做之后的三部，以五年为周期！”
“华特迪士尼拍了一辈子电影，他一直认为电影有一个神秘的数字： 7 年！”
“他认为每 7 年是一个时代，每 7 年过去，电影观众就会换掉全新的一群人。所以，迪士尼的动画片红火了，要作续集，一定得赶 7 年内，不然观众就换了…相反的，动画若要重新上映，就得等 7 年后，换一波新观众。”
“我们的观众要比北美换代的快的多，所以，五年时间应该是个比较合理的数据！”
徐侠客有不同意见：“…可是，这根‘狄仁杰’系列不太一样，我做的二十三部规划前后照应，每一部单独成章…”
张俊生想了想：“或者我们可以学习漫威宇宙，打造狄仁杰宇宙！”
“…怎么做？”
“狄仁杰既是探案，也是武侠，我们可以设置更多的人物进入这个世界，就像是漫威超级英雄电影一样，遇到某个解决不了的案子或者其他存在，可以实现联动。”
第二百四十章 综艺电影
原时空《狄仁杰之四大天王》为什么口碑、票房失利——投资超过3亿，累计票房6。02亿，票房分账2。4亿，亏了1亿左右…
最主要原因故事讲的太潦草，很多事情都有bug，尤其是人物设定！
系列电影，尤其还是商业片，最应该做到的一点，是保证前后作品的连贯性。
这种连贯性绝不仅体现在单纯的剧情线上，还体现在人物性格、物品属性、场景特质等等，这些东西都要尽力和谐统一…
按理讲这个应该不难，三部电影都是徐老怪的作品，拍摄间隔也不算长，更何况都是自家的东西，哪怕你忘了你回头去看看啊。
可是呢，依然出现了毛病！
就比方说亢龙锏！
它在《通天帝国》里的设定：狄仁杰能通过亢龙锏与其他武器碰撞时发出的声音来判断对手的武器哪里最脆弱，从而用亢龙锏去打那个弱点，所以能一下干掉敌人的武器…
但是在《四大天王》里它一上来就改了，狄仁杰同那个男不男女不女的交手，一根竹签打得他关节不会动，是因为狄仁杰平常自己打树叶学的，而亢龙锏本身就是陨铁所致，所以听不听声都能无坚不摧，拿在尉迟真金手里一样好用。
这就是典型的为了服务剧情去改之前的设定。
因为不改没办法啊，四大天王庙里尉迟真金打不过那个红头发的，和尚来之前狄仁杰也得挡一挡啊，只好让亢龙锏再加一个“洞察”技能：“敌方部队所用一切技能必不受”…
这还不是最关键的，最让人不能接受的是关于武则天的设定！
《通天帝国》里武则天和狄仁杰关系可谓是全片最让人回味悠长的一个点。
这么说吧，《通天帝国》就是他们二人之间的关系撑起了整部影片的大格局。
首先他们俩是君臣，其次他们俩是知己，再次他们俩是彼此敬佩的，最后他们俩还是政敌。
武则天和狄仁杰两个形象，在“破案”这一点上是高度一致的，从大方向上来看，两个人站在同一阵营，可是却从来都是和而不同。
《通天帝国》里的武则天是一个什么形象？
有权谋、有野心、有手腕、有狠心、知人善任、能忍能藏、杀伐决断、运筹帷幄…
到了《神都龙王》也还行…
《神都龙王》是狄仁杰刚刚入朝的时候，武则天和狄仁杰的关系在《神都龙王》一开始就很微妙，因为武则天发现狄仁杰根本就不会听她的，这个时候武则天的设定可以看出没有《通天帝国》里那么成熟，而能看出来的是，武则天作为天后已经展现出了足够的野心和权力欲望，她已经屡次越过李治下令，却不够沉稳，甚至对花魁都有一点身为女人的嫉妒，有人说这中间隔了二十年，武后有一个成长轨迹更真实！
到了《四大天王》，这个就不能让人接受了！
《四大天王》里最要命的就是武则天形象的扁平化和性别化。
人物扁平化…也还能说得过去，毕竟要讲述的角色太多，把武则天当成npc呗！
最让人恶心的是“异族人假扮武则天色诱狄仁杰”这个剧情！
《四大天王》的时间是在武则天称帝前二十一年，我们都知道武则天是我国历史上登基年龄最大的皇帝，她六十七岁登基，《四大天王》那个时候武则天已经四十六岁了！
有人说那不是异族人的把戏嘛！
可我要说的是徐老怪或者说其他编剧作为构架者，就不应该有这种让人难以接受的想法。
这样的想法证明什么？证明他们构建的武则天，除了政治家以外，还有“美貌的女人”这样一个设定。
一旦有了这个设定，武则天和狄仁杰的关系里就还得加上一个“美貌的女人”和“有才的男人”之间的关系，他们俩就不可避免的带上了某种暧昧，而这种暧昧同《通天帝国》和《神都龙王》里那种互有争锋的政治关系放在一起，就使一个本来立意很高的关系一下子就掉下来了，让人思之欲呕。
所以，对于系列影片，设定真的是一个非常重要的东西。
《四大天王》最大的问题就是设定更改混乱，还十分随意，这部电影烂就烂了，可要命的是放在系列电影里，一烂是要影响之前的跟着一起烂的。
更不用说影片的整体框架除了特效以外，本身也毫无看点了…
再加上同期碰到了《西虹市首富》，排片直接被碾压…
（狄仁杰系列真的有点可惜了，国产重工业电影代表作！大唐版的走近科学！）
……
所谓电影宇宙，最主要的是联动！
不是拥有几部续集电影便可担此称号，独特的世界观、无限延伸的故事体系、庞杂的人物关系，都是成为电影宇宙的必要条件。
“金吾卫、大理寺、异人族这些都可以独立成章……你可以跟路洋多交流一下，他现在就在鼓捣《剑雨》宇宙…”
“行，我试试…”
徐侠客认真想了想，然后点了点头…
“接着往下谈，往后我们悦华除了古装武侠、魔幻剧，主打的还有科幻、动作以及情色…不是，爱情片！”
尼玛，差点把实话说了出来…
“咳咳…所以我们需要初步建立电影工业体系，需要很多了解美国电影工业的人，从下半年开始，你们拟定十个人左右，让他们赴美学习，每期半年，我们承担所有开销！”
等了几秒，没人说话，张俊生问了一句：“…还有没有问题？”
赵义军犹豫了一下，还是开口问道：“张总，他们综艺部门提了个想法。”
“综艺部门？跟电影部门有什么关系？”
“是这样的，他们想拍一集《爸爸，去哪儿》特别篇，然后院线放映…”
“…”
《爸爸去哪儿》大电影吗？
这个…这个怎么说呢？
张俊生犹豫了一下，不知道该怎么回答…
从电影制作角度来说，综艺电影这种事肯定是件特操蛋的事，但是…但是它赚钱啊！
《爸爸去哪儿》大电影，票房7亿元；
《奔跑吧，兄弟》试水大电影，上映四天后票房达到了2。6亿；
然后被骂惨了！
这种偷懒耍滑的纯粹粉丝电影是非常不可取的！
悦华作为国内的龙头内容制造业，如果连它也做这种事情，估计观众会对国产电影彻底失去信心…
“算了吧，这种电影要是做了，可能会被骂死…这样，跟古永将说一下，让他在悦华视频开辟一条网络院线，把那个《爸爸去哪儿》大电影悦华视频独家上线，票价就定…就定五块钱，vip两块五…”
有钱不赚王八蛋！
粉丝电影也有粉丝电影的玩法，不上院线，咱直接做成网络大电影，总不会骂我了吧！
第二百四十一章 《卑鄙的我》首周末票房
有句话叫‘不管黑猫白猫，抓到老鼠就是好猫’，深入人心！
但是，当年太宗说这句话的时候是有历史语境在的。
现在，谁还在为单纯追求gdp增长数字而换来自残式发展，等于是加速自取灭亡啊！
西方发达国家看明白了，中国领导层也看明白，所谓精英层更是明白，想想上次主流媒体上出现类似“今年gdp增涨…”的措辞是什么时候了？
推广到电影上面，从行业逐渐变成产业也是类似的。
开始可以很粗放，很生猛，很野蛮…
大片时代把观众重新引导进入院线，然后就是类型化、工业化了…
综艺电影？
其实就是粉丝电影，是综艺节目的衍生品…
从电影制作流程来说，它是没有资格冠以电影的名称的！
对了，必须要说一句，综艺电影真的不是中国特色，日本、老美也有综艺电影！
日本nhk电视台的综艺节目《上班族neo》曾改编成电影，票房并不理想；
日本成人综艺节目《kiss忍耐》也曾拍成电影，由一众爱卫女优出演，更是小众消费；
1979年，好莱坞拍摄的真人秀电影《现实生活》未能掀起商业效应；
美国最大牌的选秀节目《美国偶像》被拍成电影《追星族》，揭秘选秀节目参赛者的辛酸血泪，然而该片最终不了了之…
所以，别总说我们的电影环境不好，全世界都一个哔样！
其实，在《爸爸，去哪儿》综艺大电影出现之前，很多明星把演唱会直接制成拷贝，然后拿到院线上映圈钱…
那你说这种方式跟综艺电影有什么区别？
区别就是综艺电影真赚钱了！
圈内开始恐慌了…
然后出现了一堆圈内大佬批评综艺电影，甚至公开提议让总局限制一下…
市场这块蛋糕总会一块一块地被分开的，不给张三给李四，也会给王二麻子！
你抢回来就得了，这么多年中国电影终于市场化了，就安心交给市场，别再把另一只手引出来。
其实，从某种程上说，国内综艺电影大热是因为国内现象级综艺供给不足！
为什么韩国没有综艺电影？人韩国观众有n档同时周播的综艺节目可看，吃饱了撑的去电影院。
但是综艺大电影这个头，张俊生不能开，悦华不能开，行业领头羊就得有领头羊的气魄！
……
威尼斯电影节已经结束，《触不可及》没能入围主竞赛单元，所以，悦华方面也没怎么报道。
不过就算没怎么报道，该关心的影迷依旧很关心，毕竟有小李子加持！
坦白讲，张俊生之所以跟小李子合作，也是为了逼格——当初，张一谋拍《金陵十三钗》，第一个邀请的就是小李子，但是他拒绝了…
这个阶段的小李子，在大部分看电影的观众看来，就是好莱坞第一巨星！
张俊生新片的男主角居然是他，这代表什么？
地位啊！
威尼斯电影节彻底沦为文艺、先锋派的狂欢，拿到金狮奖的是《在某处》，索菲亚·科波拉的作品，好莱坞导二代，她父亲是大名鼎鼎的《教父》的导演弗�